一、高校藝術設計教育教學面臨的問題

（1）藝術設計教育與美術教育劃分不清晰。

我國藝術設計教育體制還處于初級的探索階段，并沒有形成完全意義上的教學模式。受傳統(tǒng)美術教育影響，人們經常把藝術設計教育等同于美術教育，并且在我國多數(shù)高校仍然沿襲傳統(tǒng)的美術教育形式在藝術設計中，對藝術設計教育理念并沒有明確的認識。

（2）素質化教育程度有待提升。

新課標對高校藝術設計素質化教育提出的任務中包括素質、審美意識、動手能力、交流、心理健康等綜合教育。而目前我國高校設計教育歷史不長，同國外藝術教育界相差甚遠，尤其是在高校藝術發(fā)展形勢較好的幾年內，高校大量擴招藝術設計生，但是師資配備卻遠遠跟不上，導致學校教育質量降低。

（3）理論知識與藝術設計相互脫離。

前言

長期以來，我國高職藝術教育中，一直存在異化的現(xiàn)象，在藝術教育中，沒有認清藝術教育的本質，這不僅對學生藝術思維的培養(yǎng)造成極大影響，還對藝術教育的發(fā)展造成了極大的限制，因此，在新環(huán)境下，規(guī)避藝術教育異化現(xiàn)象，突出藝術教育特點，是十分重要的。

1．加強藝術教育的重要意義

對于藝術教育，不僅能有效地提高學生的審美水平，陶冶學生的情操，還能激發(fā)學生的潛在動力，豐富學生的世界，讓學生明辨是非，學會用自己的角度去欣賞、品讀藝術作品，并在此基礎上進行創(chuàng)作，因此，對學生而言，加強藝術教育是十分重要的。在藝術教育中，通過文學藝術教學，能提高學生賞析文學作品的能力，讓學生學會體驗文學作品中的情感內涵，學會創(chuàng)作文學作品;通過繪畫藝術教學，能讓學生更加合理的運用色彩，并提高學生的空間構造能力，這對提高學生的繪畫鑒賞能力有極大的幫助;通過音樂藝術教學，能讓學生學會用耳朵聆聽世界，用耳朵體驗世界之美，達到提高學生藝術修養(yǎng)的目的。由此可見，在高職教學中，加強藝術教學對促進學生的全面發(fā)展有十分重要的意義。

2．當前藝術教育中的異化現(xiàn)象

(1)德育教學思想。

摘要：民間美術蘊含豐富的藝術內涵，在藝術設計教育中引入民間美術，對于拓展教學內容和豐富教學手段，培育學生藝術創(chuàng)造力具有十分重要的促進作用。通過分析我國民間美術的特點和價值，并對其在藝術設計教育的應用進行探討，探索民間美術傳承與創(chuàng)新的路徑，以期在推動藝術設計教育現(xiàn)代化發(fā)展的同時，完成對我國傳統(tǒng)民族文化的傳承與弘揚。

關鍵詞：藝術設計教育；民間美術；文化傳承

藝術設計教育作為創(chuàng)新性較強的學科，早期的發(fā)展不可避免地會對西方先進的藝術教育理念進行借鑒，但面對教育改革的新要求，我國對于藝術設計人才的培養(yǎng)，需要探索具有我國民族特色的發(fā)展道路，不但要保持創(chuàng)新，還要充分利用傳統(tǒng)文化要素，完成對我國傳統(tǒng)藝術傳承與發(fā)展。在藝術設計教育中應用民間美術創(chuàng)作理念和內容，可延續(xù)民間文化的傳承，為藝術設計教育的發(fā)展提供新的思路與保障。

一、民間美術的特點和現(xiàn)實價值

（一）民間美術的特點

民間美術作為民族文化中具有情感和人文特色的藝術表現(xiàn)形式，它具有以下的特征：一是民間美術創(chuàng)作來源于勞動生產與生活，反映著普通大眾的思想情感和藝術觀念。二是民間美術作品在傳承中不斷創(chuàng)新，表現(xiàn)出與時代相適應的特點。民間美術的創(chuàng)作內容和形式，會伴隨社會和經濟的發(fā)展而變動。三是民間美術善用地域資源，有著較為高貴的藝術品位。民間美術得以廣泛流傳，是因為它的創(chuàng)作恰當?shù)厥褂貌煌赜虻馁Y源，能夠將資源的特點展示出來，實現(xiàn)對地域文化的傳播。例如織繡工藝，就是民間的工匠人利用當?shù)氐拇汤C資源，創(chuàng)造出具有特色的藝術品。

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族人民智慧的結晶。藝術教育不僅能陶冶學生的情操，還能幫助學生感受到人生的真諦。藝術教育承擔著傳播與傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的使命與職責。分析中華傳統(tǒng)文化與藝術教育之間的關系，探討以藝術教育傳播與傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的意義，指出藝術教育中存在的問題，基于此提出以藝術教育傳播與傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的有效路徑。在中華民族五千年的悠久歷史中，不同民族豐富的藝術成果相互融合，并以多種多樣的藝術形式流傳至今。源遠流長、博大精深的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化蘊藏著豐富的內涵，具有詩詞、書法、節(jié)日、樂曲和舞蹈等多種表現(xiàn)形式，它能夠對人們的行為規(guī)范、道德體系與意識形態(tài)等形成正向引導。開展藝術教育，目的不僅在于提高學生的藝術素養(yǎng)，還在于提高學生的文化素養(yǎng)。良好的藝術教育能夠有效實現(xiàn)對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳播與傳承，促進藝術教育質量與效率的提升，為社會發(fā)展與國家建設提供更加優(yōu)質的人才。就二者的關系而言，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為現(xiàn)代教育事業(yè)的發(fā)展奠定了堅實的基礎，現(xiàn)代教育事業(yè)則是傳播與傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要方式。當下，以藝術教育傳播與傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化已然成為值得教育工作者密切關注的重要課題。

一、中華傳統(tǒng)文化與藝術教育之間的關系

1中華傳統(tǒng)文化中的藝術內容

提及中華傳統(tǒng)文化，常會讓人想到“天人合一”“知行合一”等傳統(tǒng)思想，以及“富貴不淫”“貧賤不移”“威武不屈”的人格精神，還有“溫良恭儉讓”等傳統(tǒng)美德，這些都是中華傳統(tǒng)文化的具體表現(xiàn)。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族在長期發(fā)展過程中形成的思想文化，直到今天還發(fā)揮著重要的價值與歷史作用，它反映著中華文化健康的發(fā)展方向，起著激發(fā)人們民族自信心與自豪感的重要作用，具有歷史繼承性與穩(wěn)定性，還有助于促進民族認同[1]。中華傳統(tǒng)文化雖然表現(xiàn)在古詩詞、傳統(tǒng)節(jié)日、書法和繪畫等外在形式上，本質卻是源自中華民族五千年歷史的思想體系與審美取向。以繪畫為例，中國畫并不將逼真作為評判標準，而是重視繪畫意境和境界，比如水墨畫就常常只用水墨筆韻點染出人物的大致輪廓，并不注重將人物描繪得十分真切。唯有先讓學生理解中華傳統(tǒng)文化的思想體系與審美取向，才能實現(xiàn)有效的藝術教育。

2中華傳統(tǒng)文化中的藝術教育

在中國古代，有一套不同于現(xiàn)代藝術教育體系的教育方式。中國的藝術教育自古以來就十分重視人文傳統(tǒng)，這與傳統(tǒng)文化是緊密相連的。古代藝術教育十分注重“以德立藝”，也就是將個人品德修養(yǎng)視為藝術教育的根基，而將中國傳統(tǒng)文化視為一種“禮樂”文化，也是古代的傳統(tǒng)，包括孔子在內的諸多思想家都十分重視音樂的教化作用，具體可以從“興于詩、立于禮、成于樂”看出來?！皹方獭睆谋砻嫔峡词菍徝赖墓δ芙逃?，其本質卻是潛移默化的人性教化，孔子就將鑒賞音樂融入人性教化當中，強調藝術對人格的塑造作用，重視藝術對個人修養(yǎng)、政治理想的作用。中國古典藝術教育的培養(yǎng)模式集琴、棋、書、畫于一體，認為詩、書、畫、印同源。與文明發(fā)展相一致的傳統(tǒng)藝術教育歷經幾千年的發(fā)展歷程，形成了優(yōu)秀的教育理念與教育傳統(tǒng)，以及豐富的教育經驗，其對今天的藝術教育而言具有較高的借鑒價值與積極的啟發(fā)意義[2]。對傳統(tǒng)藝術教育進行批判性繼承，能夠為當代藝術教育傳播與傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化提供寶貴的借鑒。

摘要:工藝美術作為展現(xiàn)創(chuàng)新思維的一種設計，它不單具備形象創(chuàng)新思維，也具有邏輯創(chuàng)新思維，因此，只需把形象和邏輯創(chuàng)新思維結合起來，方可展現(xiàn)出最佳的工藝美術設計效果。本文以工藝美術為研究視角，探究藝術創(chuàng)新思維在工藝美術中的運用，以期為類似研究提供一定的參考。

關鍵詞:工藝美術設計;創(chuàng)新思維;培養(yǎng)途徑

工藝美術源自人們原始社會開始至造物活動及其對美的物質追求，每一步均記載均源自人類的創(chuàng)新思維。創(chuàng)新思維作為人們在多種活動中展現(xiàn)出來對創(chuàng)新意識的一種精神表現(xiàn)，工藝美術是對培養(yǎng)藝術創(chuàng)新思維最有效的方式。工藝美術教育不僅可以激發(fā)學生觀察思維及其表現(xiàn)能力，也有利于開發(fā)學生的創(chuàng)新思維，展現(xiàn)出最理想的工藝美術作品設計效果。

一、藝術創(chuàng)新思維對工藝美術設計的影響

一件優(yōu)秀的工藝美術品，必須去除傳統(tǒng)手工藝品的俗套，需要通過藝術創(chuàng)新思維方可展現(xiàn)獨特的藝術魅力。設計人員必須以傳統(tǒng)藝術為基礎，并打破傳統(tǒng)思維的弊端，加入藝術創(chuàng)新思維，促使作品不單是一種簡單的形式，更多的展現(xiàn)出藝術美術作品的感染力，從而創(chuàng)造具備審美性、功能性的藝術作品。［1］這也充分說明，藝術創(chuàng)新思維對工藝美術作品產生重要的影響，而富有藝術創(chuàng)新思維的工藝美術作品更能滿足受眾精神方面的需求。此外，設計人員專業(yè)水平、藝術修養(yǎng)有所差異，個人的世界觀、價值觀存在較大差別，上述因素均會促使設計人員具備獨特的藝術創(chuàng)新思維。因此，設計人員必須把自身的修養(yǎng)、情感等思想融入藝術創(chuàng)新思維中，從而制作成具有人文情懷的佳作。在此基礎上，設計人員必須結合社會發(fā)展變化情況，順應時展需求，在具備專業(yè)性、藝術性的同時，設計貼合廣大居民生活需求的工藝美術作品。

二、藝術創(chuàng)新思維在工藝美術中的運用